《猫》是安德鲁·洛伊·韦伯的一部经典之作，它以英国著名诗人和剧作家艾略特的诗作为蓝本。
这部歌剧于一九八一年五月十一日以歌舞形式登台，并迅速走红，至今已在世界各地上演超过七千场，成为英国历史上持续时间最长的一部歌剧，被誉为百老汇音乐剧中的常青树。
文章从剧情、人物、音乐、舞蹈、舞美等方面对这部音乐剧的成败进行了阐述，并对其不足进行了评析。
音乐剧是将音乐、舞蹈、舞台设计、表演、灯光、音响等有机地结合起来的一种独特的舞台表演艺术。
与其他戏剧因素一样，歌舞剧中的表演也离不开舞台上的一些经典因素，比如舞台背景，服装，演员表演等等。与一般的戏剧不同，一部音乐剧的表演是否成功，离不开歌手的演唱，离不开歌手的演唱，离不开歌手的声乐技术，以及他的舞蹈设计。
《猫》是一部举世闻名的音乐巨作，它在1981年首次公映时，就引发了巨大的反响，并在1981年赢得了伦敦派对权威奖和奥利弗奖；1982年又赢得了7个奖项，包括冬尼奖和格莱美奖。这部戏已经在奥地利，德国，日本和中国演出，得到了广泛的赞誉。
丰富的音乐元素、跌宕起伏的故事情节、精湛的演技、炫目的舞美，为整部戏增添了光彩。
《猫》取材于英国诗人和诺贝尔文学奖得主艾略特的诗歌《老负鼠讲讲世上的猫》，这本书使这部剧有了很好的逻辑性。这部戏很简单，只有两场戏，一场是《三更》，一场是《猫与猫的狂欢》。
在某个特别的晚上，杰利克猫一家举办了一场庆祝晚会，每位猫咪都会轮流在来宾面前做自我介绍，还会唱歌跳舞，以显示它们的迷人之处。
它们的首领，睿智的老杜特罗诺米，会在晚上挑选一只杰利克猫，将它们送往九霄云外，让它们重新开始新的生活，它们会唱歌跳舞，诉说它们的经历，展现它们的绝活与魅力，一旦被选上，这些猫儿就会兴高采烈，兴高采烈地跳起舞来。
第二幕，夏天为什么会过去，时间怎么过去。一只又一只，各有各的风格，有成熟的"猫女"，充满了诱惑；有一只摇滚猫若腾塔格，象征着成熟男人的魅力；以及麦卡维蒂，他总是带领一帮老鼠为非作歹；比如，维克多利亚，一只白色的小猫，一只白色的小猫，一只白色的小猫，一只黑色的小猫巴斯特佛琼斯。
恶毒的麦卡维蒂将首领杜特洛诺米掳走，伪装成他的模样，之后被两只幼崽认出来，并且被发现，于是它与蒙克斯崔普以及另外几只公猫发生冲突，导致电源短路，灯光全部熄灭，全家人在黑暗中生火。
随后，魔法猫米斯托弗里斯施展法术，找到了领导者，灯光也随之打开。
就在头目们决定哪一只杰利克猫复活的时候，格里泽贝拉走进了他们的视线，她年轻的时候漂亮而骄傲，后来因为厌倦了猫族的生活而离家出走，等她年老的时候，其他的猫都对她敬而远之，她孤零零地站在那里，孤苦伶仃。
她用一首‘追忆’来诉说自己的经历和感受，打动了所有人，让她回到了家族，最终被选上了九重天。
再接受乔安罗宾逊的采访时，这位导演被问及，是哪些因素使《猫》如此出名，为何会有如此高的知名度时，他表示，一出好的戏剧，必须有一支优秀的创作队伍，包括优秀的导演，编剧，编舞，舞台设计，歌词，以及制作人。
每个人都有自己的职责，但他们的配合却是天衣无缝，相互补充，这才是这部电影取得巨大成功的原因。韦伯跟蒂姆莱斯是作词作曲的伙伴，两人配合得很好，曾一起写过很多很棒的音乐作品，不过这一次，两人不再是以前的伙伴，韦伯选择了给艾略特的《老负鼠讲讲世上的猫》谱曲，其余的歌词都交给了特沃恩。
而特沃恩也不负众望，在韦伯的指导下，他对艾略特的诗篇进行了大量的学习，最终以《风夜狂想曲》为蓝本，谱写出了《回忆》这首经典之作。理查德。斯蒂尔格通过写《杰利克之歌》一书，也加入了这一行列。
第二幕《幸福时光》的开头部分，韦伯向特沃恩推荐了一首来自《四个四重奏》的诗歌。
在服装设计上，设计师以猫的外形和生活习性为基础，设计出了一种色彩明亮、纹路栩栩如生、质地柔软贴身、易于运动、还具有强烈的舞蹈特质的服装。
为了表现这只“魅力猫”的落魄模样，以及它与其它杰利克猫的异曲同工之妙，设计师将这只猫的毛色染成灰白色，一头长长的、脏兮兮的金黄色卷发，身穿一件破烂的黑亮片晚装，配以一件毛茸茸的毛皮大衣，一头金黄色的卷发与一双金光闪闪的高跟鞋交相辉映。
从这幅画中可以看出，她年轻的时候曾经是一只漂亮、骄傲、迷人的猫儿，也曾经光彩夺目，但后来为了跻身上层社会而去了别的地方，结果在这个世界里吃尽了苦头，回来时已经变成了一只又丑又邋遢的老猫儿。
同时，设计师也将庞克流行的配饰融入到衣服里，例如：链子、带子、蓬克发型、摇滚乐等等。从这一点上就可以看出，这个队伍里的每个人都是互相影响，互相启发，互相启发，互相交流，配合得天衣无缝，所以才能让《猫》获得如此巨大的成功。
《记忆》这一“大满贯”的成功，还在于它将“记忆”这一题材与丰富多彩的音乐和舞蹈完美地融合在一起。本剧的乐曲风格多种多样，将优美的古典、活泼的爵士、狂野的摇滚三种风格巧妙地结合在一起。
以格里泽贝拉为主线，以《回忆》为主线，三次出现在整部剧中，让观众们都跟着它的情绪走，这是格里泽贝拉与杰利克猫之间的一种感情交流，也是一种与观众们之间的感情交流。
“回忆”这个题材首先出现在第一幕的上半部，它的背景音乐虽然美妙，但却是忧郁的，伴随着格里泽贝拉的沉闷的脚步，使人感到一种神秘、凄凉和孤独。
这也是其它杰利克猫对她的看法：好奇，疏远，自我保护。“记忆”这个话题又一次出现在了第一幕的最后，这一次的“记忆”成为了整部电影的一个转折点，也是整部电影的一个转折点。
与第一段“回忆”一样，这首歌也充满了悲伤和伤感，伴随着格里泽贝拉的动作，她的内心不断地发生着变化，一开始，她还沉浸在自己美丽的过去中，但很快，她就意识到自己已经失去了青春和美丽，她渴望回到自己的家人身边，渴望得到他们的认可，但同时，她也感到了自己的不安。
当“回忆”这个词再次出现的时候，整部电影的高潮就开始了，那是格里泽贝拉与杰利克猫之间的感情，那是导演与观众之间的感情，《爱与原谅》就这样自然而然地展现了出来，每个人都对这部电影产生了感情，对这部电影产生了一种归属感。
除了音乐、服装、灯光、音响之外，主要是演员们的演唱，从杰米玛一首一首的演唱，到之后的重唱与大合唱，再到格里泽贝拉的独唱，唱法、音乐、灯光的变化，将每个角色的心境都烘托得淋漓尽致。
杰利克猫们从最初的冷漠与戒备，到最后的宽容，这一切的一切，都与交响乐、歌声、舞蹈、舞美等因素有关。
舞蹈是一种身体语言，同时它也是一种重要的舞台表演方式。在音乐剧中，舞蹈并不是一种独立的艺术，它还是一种推动故事发展、表现戏剧冲突、塑造人物性格、表达人物感情的力量。
《猫》的舞蹈设计者吉莲安·，在仔细研究了这些猫的生活习惯和性格之后，为这些性格各异的杰利克猫量身打造了一支“猫舞”，让所有人都大饱眼福。
在这部音乐剧中，舞蹈的形式多种多样，主要以芭蕾舞为主要内容，同时还将爵士舞、踢踏舞和现代舞等多种舞蹈形式进行了组合。
在剧中，有独舞、双人舞和群舞，演员们的动作，身体的柔韧程度，表情和声音都是对现实中猫的模样和生活习性进行了模拟，表现得十分逼真，向观众们展现出了一个另类的猫的世界，它的内容十分精彩，让人目不暇接，叹为观止。
在一次采访中，提及了《猫》的现实意义与创作技巧，艾略特在《猫》中运用了大量的“象征”与“对比”技巧，“迷人的猫”是被边缘化的一种符号；与“魅力猫”、“纯洁猫”相对应的是饱经风霜；天真无暇的杰利克珍妮与巴斯特夫琼斯是女性与男性的两种典型代表；而“摇滚乐”与“小猫咪”，则代表了“男人味”与“女人味”。
这是一部关于猫咪的电影，也是一部缩小了的人类社会，这部电影运用了拟人的技巧，让每一只猫咪都拥有各自的名称，拥有各自独特而又鲜明的人格与魅力。
比如：痴情的猫咪、倔强的若滕塔格、单纯的维克多利亚、聪明的魔术猫咪、单纯的杰米玛、阴险的麦凯维蒂，以及以猫咪来比喻人，而且，编剧还用猫咪来比喻人，而且，不同的猫咪代表了不同的阶层与阶层。
例如，格里泽贝拉象征着一位中年女性，她试图跻身于上层社会，但最终梦想破灭，最终颓废地回到了自己的家乡；这只火车头猫代表了勤劳的中产阶级，而这只“幸运猫”则代表了英国的上层阶级。
“杰利克猫”家族里的每一只猫都有着不同的个性，它是这个世界上所有生物的写照，它的创造者向我们展示了一个让我们从最初的冷漠，到后来的宽容和爱心的社会。
关于《猫》的音乐风格，有的说剧情不够深入，没有一个完整的剧情。在采访中，乔安·罗宾逊表示，这部电影没有对话，也没有独角戏，而是通过“音乐、舞蹈、舞台、灯光”，来传达一个完整的故事。
格里泽贝拉的身世是整部戏的主线，“记忆”是整部戏的情感线索，从一开始的好奇，到疏远，再到后来的亲近，再到倾听，再到同情，再到原谅，这一切都是在不断地推进，在不断地改变着剧情。
在古典诗词的支持下，在演员的出色表现下，加上宏大而多样的背景音乐，以及栩栩如生、丰富多彩的舞姿。《猫》已经成为了一部无法超越的经典音乐剧。